BQN n°3 : Page 11 : 'Dame au piano' de Giancarlo Paez alias Rodgia d'Espagne. - Illustrations musicales : "Zodiac Suit" de Marie Lou Williams.

 

Giancarlo Paez est/is Rodgia

BQN n°3 - page 10 : "...?..." photo de Marie Marie de Marielle. - Illustrations musicales : 'I Want You' de David Lynch & David Lynch & 'Memorie (full vinyl LP session)' de David Lynch & Chrystabell.

BQN n°3 - page 9 : 'Sans titre 1' & 'Sans titre 2' de Louis Cadias .- Illustrations musicales : 'Times Vaults' extrait de l'album 'Time Vaults', paru en 1981, de Van Der Graaf Generator.

BQN n°3 - page 7 : "ETAT DES SONGES' de Patrick Dupuis aux éditions Lelivredart Paris, en librairies.-Illustration musicale : 'The Equatorial Stars (5 Hour Time-Stretched Version)' de Robert Fripp & Brian Eno.

 

Le blog d'artiste de Patrick Dupuis c'est==>

==>Patrick DUPUIS peintre français

BQN n°2 - Page 19 : 'L'EAU AVEUGLE (hommage à Arno) de John M. Bennett & Ch.Edziré alias S.O.D.A 25 vers Liviu A de Madrid/Espagne', LA VOIX DU COMPLOT DE LA GUERRE EROTIQUE de S.O.D.A 25 & QUI VA... & LE MUR DU SON D'A.R. de S.O.D.A 24.- Illustrations musicales : "Do The Kangaroo dub" du duo/groupe Lala (Arno Hintjens & Jean-Marie Aerts","Lanquidity" de/par Sun Ra, "Hung" de/par Wire & "Desire" par Carla Diratz & Baïkal. Première diffusion le 28.12.2024 - 17 & 24.

 

Si vous désirez recevoir, gratuitement, un exemplaire du micro-livre 'L'EAU AVEUGLE' (hommage à Arno Hintjens) faire la demande via==>christian.dequesnes1@gmail.com

Extrait du dernier concert d'ARNO HINTJENS

en février 2022 à Ostende, accompagné par Mirko Banovic son fidèle bassiste

S.O.D.A... est une aventure qui perdure depuis la toute fin des 70's, des collages et du mail-art que son créateur a toujours ponctué de Muze Hic ! et réalisé avec des matériaux de récupération. Des images, vouées à l'éphémère et/ou le provisoire du moment, conçues dans la spontanéité de l'événement de l'avènement du désir de faire.

 

S.O.D.A... n'a jamais tenu de comptabilité mais le nombre des collages, plus autres de S.O.D.A... s'élève au moins au dessus du milliers, rien n'a jamais été vendu mais très souvent offert, échangé et partagé de la main à la main, par courrier-mail art et depuis bientôt une décennie via internet, des courriers individuels ou collectifs électroniques. Un certain nombre de ses réalisations ont fait, au fil du temps et des échanges, l'objet de publications dans de multiples fanzines ou revues alternatives.

Depuis novembre 2017 est aussi un blog, qui a ce jour avec 859 publications et prés de 170000 visites, est devenu un cabinet de curiosités punko-expressionnistes, pour reprendre une expression d'Ivar Ch'Vavar au sujet d'un autre blog, qui n'offre qu'à voir les collages et autres de S.O.D.A mais aussi de ce derniers les découvertes faites de par ses échanges avec autrui de par des singuliers courriers mais aussi voyages, visites à l'un et aux autres.

De part le lien que vous trouverez ci dessous, vous pouvez accédez au blog S.O.D.A... et delà, via  la colonne historique voyager  de novembre 2017 à ce jour dans cet univers de création éphémère contre la misère ordinaire (hommage à André Robillard).

S.O.D.A EN-CORPS !: S.O.D.A REVIENT AUX PAS DE LOU(p)

Dernière création en date de S.O.D.A 24.

Le mur du son d'A.R

QUI VA...

Projet, 2024, pour une couverture d'un recueil de poésie à paraître.

BQN n°2 - Page 18 : ARTHUR RIMBAUD IN VERDUN de Penny Rimbaud . - Illustrations sonores : "Nagasaki Nightmare" de Crass & "Arthur Rimbaud in Verdun" de Penny Rimbaud with Ingrid Laubrock, Louise Elliot & Evan Parker.

           

Né le 8 juin 1943, Jeremy John Ratter alias Penny 'Lapsang' Rimbaud est un écrivain, poète, philosophe, peintre, musicien et activiste de la contre-culture. Il a été membre des groupes d’art de la performance EXIT et Ceres Confusion, et en 1972, il est co-fondateur du Stonehenge Free Festival, avec Phil Russell alias Wally Hope. En 1977, avec Steve Ignorant, il cofonde le groupe punk anarchiste Crass dont il est le batteur. Crass se dissout en 1984. Jusqu’en 2000, Jeremy Rimbaud s’est consacré presque entièrement à l’écriture ; Il revient sur la scène publique en 2001 en tant que poète de performance, travaillant avec la saxophoniste australienne Louise Elliott et une grande variété de musiciens de jazz sous l’égide de Last Amendment.

De Crass jusqu'à sa carrière solo, Penny Rimbaud participe à de nombreux disques et il en réalise même  parfois comme Arthur Rimbaud in Verdun en 2020.

L’album est une fiction construite par Penny Rimbaud en imaginant place d'Arthur Rimbaud (mort en 1891) dans la tragique bataille de Verdun en 1916. L’idée est pour l'auteur britannique d'explorer les possibilités de la perception d'événements aussi drastiques par le jeune vagabond et poète aux semelles de vents.

Penny Rimbaud : « En vérité, j'ai fait atterrir Arthur Rimbaud, là-bas, parce que je suis  obsédé par l'idée de savoir comment le plus grand des poètes français aurait pu se comporter face aux énormités de la guerre. Je me demande quelles leçons ils aurait appris et ensuite ce qu'il aurait pu transmettre à une planète encore toujours si obsédée par le conflit, le chagrin et la souffrance. »

Avec 3 saxophonistes, s’inspirant des sons de John Coltrane et d'images de Jackson Pollock, Penny Rimbaud explore l’inconnu avec son idole et homonyme pour offrir un album concept unique qui conte une histoire captivante de mort et de romance.

Penny Rimbaud : « Je partage son humour, sa peine, sa passion, sa poétique, même si parfois je suis lassé de ses obsessions, je rumine. Combien de fois m'a-t-il crié « regarde » à propos de quelque chose que je ne pouvais tout simplement pas voir. "Là-bas. Regarde, regarde, là-bas », où pour moi il n’y avait que ténèbres et mort. Quand je suis le plus fatigué, il m’appelle souvent Paul, mais la plupart du temps, je suis trop épuisé pour lui répondre. Mais l’amour, nous l’avons fait, nourri par les fusées éclairantes, brisé par les obus, choqué par les explosions, bras dessus bras dessous jusqu’à ce que les bras n'existent plus. Bien de ceux que nous rencontrons le long de ces tunnels turgescents de la mort à un moment ou à un autre réclament la pitié pour eux-mêmes, Arthur la refuse. Tout et n’importe quoi, revenant à traduire à nouveau à se défier des prétentions bourgeoises ou à reformuler la confrontation au dogme matérialiste.

Nous sommes amants. Nous sommes amis, sublimes dans notre parenté, mais j’ai l’étrange pressentiment qu’aucun de nous ne va survivre à la terreur de Verdun. Ensemble, nous nous  vautrons dans les flèches de sang, d'os et les lambeaux de chairs déchirées. qui étais-je ? Sans plus savoir lequel de nous deux est encore une chose, et sans plus pouvoir parler du qui j'étais, unique chose si cruellement uni comme une  seule chose dans le squelette. Oui, nous sommes des détritus, et c’est là que nous nous retrouvons nous-mêmes, les uns les autres. Le vide est complet, puis une autre aube se lève au-dessus du carnage"

L’ambiance sombre et vivement entêtante ; imprégnée de free jazz, elle est ponctuée par la diction lyrique de Penny Rimbaud, il peint des images de l’expérience chaotique de la Première Guerre mondiale. Habitée, l'obsédante lecture est impitoyables dans son réalisme détaillé, non seulement c'est remarquablement suggestif, mais c'est lu d'une manière si convaincante que l'on oublie vite facilement qu’il s’agit d’une fiction. Réalisation exceptionnelle réalisé, brutale par moments, incroyablement poignante du début à la fin, « Arthur Rimbaud à Verdun » ne ressemble à rien d’autre en terme de sujet et de sons poétiques ; ici, l'expression Performance poétique prend véritablement tout son sens. 

Penny Rimbaud s'est adjoint trois sacrés saxophonistes pour trouver l'aide afin de peaufiner, finaliser sa vision. Evan Parker est reconnu dans le monde entier comme l’un des joueurs de jazz des plus talentueux. Ingrid Laubrock est devenue l'une voix majeure en tant que musicienne dans l'inspiration libre du free jazz et toujours très  inventive, aussi elle est compositrice. Enfin, Louise Elliott, qui se fait passer pour une outsider a découvert le jazz à travers une formation classique mêlée au punk-rock, de là toute la force de ses attaques rugueuses. Ces trois musiciens forment ensemble une stupéfiante démonstration pyrotechnique de  saxophones, un feu d'artifice sonore qui correspond à la poésie pluridimensionnelle de Penny Rimbaud et de son approche dramatique de la performance poétique. 

               à écouter via le lien ci dessous                ▶︎ Arthur Rimbaud In Verdun | Penny Rimbaud

BQN n°2 - Page 17 : VERS NOUVEAUX d'Arthur Rimbaud d'après Ivar Ch'Vavar aux éditions Lurlure. - Illustration musicale : "Vers Nouveaux" d'Arthur Rimbaud par Dick Annegarn.

 Édition d'Ivar Ch'Vavar

Ivar Ch'Vavar a fait cette édition pour les amis, cette présentation ou mise en ordre, disons, de poèmes qui le fascinent depuis plus de cinquante ans, qu'il a relus toujours, dont l’importance dans l’histoire de la poésie lui paraît extrême – et qu'il a toujours trouvés mal publiés.

Il faut reconnaître que les Vers nouveaux posent de sérieux problèmes d’édition, insolubles même, dans l’état actuel de nos connaissances. Certains de ces poèmes sont datés, mais l’ont-ils été au moment de la première écriture, ou bien – plutôt ! – au moment d’une mise au net, ou d’une simple copie ? Il n’est pas évident d’établir dans quel ordre ils ont été écrits, alors qu’il serait si important de le savoir, car une avancée majeure de la poésie se joue ici, en très peu de temps.

Ivar Ch'Vavar a établi, après une étude minutieuse, une nouvelle proposition pour l'ordre de ce corpus de poèmes d'Arthur Rimbaud et, à la suite, il s'en explique dans une très longue et instructive note.

ISBN: 

979-10-95997-55-9

72 pages

120 x 185 mm

10 euros

Parution : 05.04.2019 - Collection : Poésie aux éditions LURLURE 

Emmanuel Caroux 

7 rue des Courts Carreaux

14000 Caen (France)

Tél. 06 78 54 53 82